Hola a todos. Estamos de nuevo aquí y aunque este espacio es puramente pop, dedicaré un post a la memoria de todos aquellos artistas que han muerto en circunstancias extrañas y dolorosas.
Obviamente, esto viene a colación por la muerte de la cantante Jenni Rivera, que obviamente todos conocíamos por su trabajo en La Voz México. En el remoto caso de que no la conocieran, ella era una cantante de música de banda y norteña, muy popular en donde yo vivo (Monterrey). Después de un concierto que tuvo el día sábado, abordó su avioneta con un grupo de 6 personas. Su avión desapareció, y más tarde se supo que se había desplomado, matando a todos los tripulantes. Hasta el día de hoy se conocen las causas oficiales del accidente, y se manejan muchas teorías, pero lo cierto es que no hay certeza de lo que pudo haber pasado, y temo que nunca se sepa.
Como es costumbre hoy en día, todos nos enteramos de la noticia por Twitter; incluso, circulan fotos de la que aparentemente es la última foto tuiteada por un miembro de su equipo, poco antes del despegue.
Definitivamente es una triste noticia, independientemente de que seamos sus fans o no. La mujer tuvo una vida llena de escándalos y ciertamente no era una santa, pero no es tema que nos ocupa, sino el legado musical que dejó. Para los fans del género, ha dejado una huella imborrable que será muy difícil de llenar (palabras textuales de varios conocidos que, de hecho, asistieron al concierto en Monterrey).
Y aquí viene lo interesante de este asunto: ¿hasta qué punto nos afecta la muerte de un artista, y más si éramos verdaderos seguidores del mismo?
Recuerdo hace ya 11 años de la muerte de Aaliyah, cantante estadounidense que también falleció en un avionazo. Mi amigo René me mandó un mensaje para avisarme de su muerte, lo cual me impactó profundamente. Ella era muy joven, apenas 22 años, y su muerte fue una de las más dolorosas de la época, por las implicaciones que tenía para una artista que apenas estaba estableciéndose y ganando notoriedad.
Igual de trágica, aunque en circunstancias muy diferentes, fue la muerte de Michael Jackson, una muerte por demás inesperada, amén de que él se presentaría en una serie de conciertos en Londres que marcarían su despido de los escenarios. Una de las muertes más dolorosas del pop, también me enteré por medio de un SMS, y debo decir que sí me afectó profundamente, pues soy admirador de su música y lo considero uno de los más grandes genios del pop. El Rey, sin duda alguna.
Pero sin duda, la muerte que más me ha afectado a un nivel incluso personal ha sido la de la diva del pop y R&B, Whitney Houston. Lo de ella, aunque se veía venir debido a sus problemas con drogas y alcohol, fue como un golpe en la boca del estómago para millones como yo, que siempre disfrutamos su música y adoramos todo lo que hacía. Una estrella que poco a poco iba apagándose, hasta que explotó y desapareció. Sin embargo, es innegable que su legado seguirá en su música y en todo lo que nos dio en su maravillosa época.
Es triste saber que todos estos artistas se han ido, pero su legado sigue y eso es lo importante. Sin embargo, es justo decir que, aunque ninguna de sus vidas fue perfecta o un modelo a seguir, merecen todo el respeto como seres humanos. Por eso, ver todos los comentarios que veía acerca de la muerte de Jenni en específico, fueron difíciles de leer. La gente puede ser cruel a veces, o la mayoría del tiempo. No quiero parecer cursi, pero sí quiero puntualizar que creo que todo en esta vida se regresa, lo bueno y lo malo. Y hay que pensar que esta gente tiene familia, hijos, padres, abuelos, etc. Los cuales resultan dañados por los comentarios tan mezquinos y ruines que hacemos. Claro que hay tiempo para todo, y hacer burla de alguien no tiene nada de malo. Pero hay momentos y lugares, y creo que éste no es el mejor momento para ello.
Tampoco se trata de ensalzar a la gente porque sí. Se trata de reconocer los logros y lo que obtuvieron en vida, y celebrarlo. No tiene caso centrarse en lo negativo; eso no va a cambiar. Pero sí enfocarse en las cosas positivas que dejaron las personas.
Ciertamente, la muerte de estos artistas nos afecta, como si fueran parte de nuestra familia. Por ello, más que nunca, creo que debemos celebrar la vida; saber que estamos sólo de paso, y que debemos hacer de nuestra vida algo que los demás recuerden con cariño y agradecimiento. Creo que al final del día, ése es el mayor legado que estos artistas han dejado con su música.
Lo prometido es deuda, y ahora vamos a hablar de un disco que me viene obsesionando desde hace ya varios meses. No es nuevo, pero estoy seguro que les va a encantar.
Seguro que ya conocen a Kimbra. Ella es la cantante que acompaña al ahora sí oficialmente "One-Hit Wonder" Gotye, en su multisonado y bien merecido éxito "Somebody That I Used To Know", una canción que me fascina y que a pesar de estar choteadísima es un clásico instantáneo. La canción es buena, pero esta cantante nativa de Nueva Zelandia le imprime cierto misticismo y una dimensión diferente a una canción que bien pudo haber quedado como un reproche por parte de un amante desencantado. Ella es así de buena.
La primera vez que escuché de ella, sin embargo, no fue por esta canción. Fue su primer sencillo, "Settle Down", el cual escuché a través de la página de Perez Hilton, ¿quién diría? Esta canción, tan hipnótica y desconcertante, así como su peculiar estilo de canto y baile me encantaron, aunque ya después no hice mucho esfuerzo por buscar algo más de ella.
Por cierto, vean los videos y díganme si no luce diferente entre uno y otro... Hasta pensé que no era ella, o que se había hecho cirugía!
Después viene el éxito con "Somebody..." y Kimbra empieza a sonar con este disco, que la verdad, me fascinó. Aunque yo soy el más pop del pop de vez en cuando me atrapan sonidos diferentes, y en este caso la combinación irresistible de una excelente voz, aunado a música difícil de clasificar ya que tiene muchas influencias de pop, jazz, soul, R&B, y hacen de este disco una escucha obligada para todos los que disfrutan la buena música y quieren algo un poco diferente a la oferta pop que se escucha hoy en día por todos lados.
En ocasiones, hasta me recuerda una Björk en su etapa "Post", una de sus mejores épocas, y es que ella no se conforma con una melodía simple sino que va más allá, y su forma de cantar tan peculiar la hace diferente y atractiva al resto de las propuestas que se escuchan hoy en día.
Si ya están un poco cansados de las mismas propuestas pop de siempre, denle oportunidad a este disco, y de seguro les va a encantar... Kimbra es una artista que habrá que seguir de cerca, ya que aún tiene mucho que dar.
Primero que todo, una disculpa muy grande!! Acabo de darme cuenta que han sido ¡3 meses! sin escribir en mi blog, y eso no es bueno. Éste es un proyecto muy interesante que me permite hablar de algo que me apasiona -la música-, por lo que ahora sí, hago la promesa de no dejar pasar tanto tiempo entre uno y otro post.
Y bueno, considerando lo anterior, creo que la mejor manera de regresar al buen redil es hablando del que para mí fue el evento del año. Creo que ya se lo imaginan: el concierto de Madonna en la ciudad de México, el pasado 24 de Noviembre, en el Foro Sol.
Wow, wow, wow!! Ésa es la única palabra que encuentro para describir la emoción que significó para mí ir por PRIMERA vez a un concierto de la REINA DEL POP, ni más ni menos. Y es que después de haber ido ya a conciertos de otras divas del pop (Christina, Britney y mi favorita personal Kylie, entre otras), era obligado que fuera al concierto de esta mujer que, a pesar de su edad, o quizá por eso, sigue siendo tan activa y fresca como el primer día que salió con su sencillo "Everybody", hace ya ¡30 años! Bueno, no digo nada, porque ésos son los años que tengo, ¡ja!
Más de 55,000 personas (según cifras oficiales) se reunieron en este recinto que, insisto, no es el mejor para conciertos de esta naturaleza. Sin embargo, el ánimo no decayó nunca, y desde el principio el ambiente estaba puesto para disfrutar esta fiesta gay (sí, hay que decirlo, más del 90 % de los asistentes lo son), con la participación de un Paul Oakenfold que si bien ya no se encuentra en su mejor momento, hizo vibrar a la gente con su ritmo y mezclas, dejando el ambiente calientito para la llegada de nuestra Majestad o "Madgesty", como la han nombrado sus fans en US.
Con una producción que afortunadamente era mucho mejor que la que ha llevado a países como Francia, empezó el show con la participación del trío Kalakan, de quien no sabía mucho hasta antes de este concierto y que le dieron un toque especial. La escenografía recordaba un templo con un estilo entre gótico y bizantino, y de ahí a los primeros acordes de "Girl Gone Wild", donde por fin apareció la reina para ofrecernos a todos sus súbditos un espectáculo al nivel de los mejores del mundo. Tenía que ser: después de todo, ella es la máxima trend-setter y lo que haga ella se replicará por sus seguidores y en todo el mundo.
No hubo concesiones, para nada ni para nadie. Desde el vertiginoso inicio con "Girl Gone Wild", seguido de "Revolver" y una de mis favoritas personales, "Gang Bang", Madonna hizo una alegoría sobre la violencia que se vive hoy en día en los medios, en la calle y en el mundo en general. Tema que, por supuesto, no nos es nada ajeno. Mucho se criticó el uso de armas en esta gira; incluso gente en México opinó su falta de respeto hacia la situación que se vive en el país. A lo cual contesto: "Fuck Off!" Es un show: una representación de lo que pasa en la realidad, y como tal debe tomarse.
Un acierto de esta gira ha sido el de incluir canciones ya antiguas como "Open Your Heart" y combinarla con grandes canciones contemporáneas como "Hung Up", todo lo cual se cuenta a través de excelentes y elaboradas coreografías que harían palidecer a alguien de menor edad (te veo a ti, Britney). Es increíble la energía que esta mujer tiene a sus 54 años. Y aún así hay gente que se atreve a decir que es una viejita!! Por favor!! Ya quisiéramos llegar todos a esa edad teniendo el cuerpazo, las ganas y el dinero que esta mujer tiene. Pero sobre todo, la inteligencia para perdurar a través de los años y seguir tan rabiosamente frescos como el primer día, sin menoscabo de nuestra forma de ser. Eso es lo que más admiro de ella.
Y sólo un artista como ella tiene la capacidad de reírse de sí misma, y llevarse de encuentro a los demás. Otro de los highlights del show (siendo el show completo un highlight en su carrera) fue cuando interpretó su himno a la revolución femenina "Express Yourself", para seguir con "Born This Way" de Lady Gaga (quien es su mayor admiradora aunque lo niegue), y rematarlo con el coro de "She's Not Me". Madonna, siendo irónica, da cachetada con guante blanco a ella y a sus detractores, haciéndoles saber que cualquier cosa que se haga en el pop femenino, de seguro ella ya lo hizo y se le tiene que respetar por ello.
Uno de los puntos más comentados en la noche fue lo abierta, eufórica y expresiva que andaba Madonna. Todos puntualizamos que al menos, se había tomado unos tequilitas antes del concierto. Y es que, honestamente, se le veía feliz. Quizá se contagió con la euforia y algarabía de todos nosotros; quizá le emocionó ver a más de 55,000 personas corear todas y cada una de sus canciones, hasta las de su nuevo disco. O quizá es que Madonna es feliz haciendo lo que hace, y lo transmite en cada una de sus presentaciones. Al verla cantando canciones como "Masterpiece", ganadora del Globo de Oro y causa de una acre rivalidad con Sir Elton John, uno no deja de admirar su capacidad interpretativa. Y ése es otro punto: yo era uno de los escépticos que dudaba de sus capacidades vocales e interpretativas en el escenario. Afortunadamente, y como tantas otras veces, su Majestad nos calló la boca a muchos y demostró que, aunque técnicamente no es la mejor cantante, aún tiene mucho que ofrecer en ese departamento, y es más que capaz al llevar un concierto de poco más de dos horas sin denotar cansancio en su voz, ni desafinar en partes importantes. Y eso se agradece.
Otra parte importante del show fue la de "Masculine/Femenine", donde interpretó sus canciones más reconocidas: "Vogue", sin duda LA canción de Madonna y por la cual es el icono que es hoy en día; "Candy Shop-Erotica", en un mash-up delicioso y sumamente sensual; mi favorita por mucho, "Human Nature", otro "Fuck you" a la sociedad y su doble estándar (a mí me gustó la forma en que manejó los espejos e hizo oda al video con el juego de manos que la rodeaban); "Like a Virgin", en una versión stripped off que recordó a la época vodevil de los 40's y 50's (cabe mencionar que en esta parte era tanto el frío que se sentía, que tuvo que ponerse un abrigo de pieles, por supuesto; la canción tenía que cantarse con ella semidesnuda y en la espalda un tatuaje que rezaba "Eve"); y "Love Spent", la cual casualmente habla de una relación en la que ella es la proveedora y le menciona a su hombre si está con ella por su dinero, y en la cual casualmente bailó con su ahora pareja, el bailarín Brahim Zaibat. Coincidencia? No lo creo, ella es demasiado inteligente para ello.
Sin duda, Madonna se reinventa a sí misma y por ello no debe extrañarnos su permanencia en el mundo de la música. Temas como "I'm Addicted", "I'm a Sinner", muestran que ella es una mujer que sabe estar a la vanguardia en las tendencias de la moda y la música. Obvio que algunas de sus ideas ya han sido probadas por otros artistas menos conocidos, pero el mérito que ella tiene es que las pone en el mainstream y así las lleva a un público que de otra forma las ignoraría o no las entendería. Siento que, a pesar de todo lo que se diga o se hable de ella, ella ya tiene un lugar asegurado en la historia de la música, y será difícil que alguien pueda llegas a tener los mismos logros que ella, considerando que muchos artistas de la mitad de su edad ya han gastado sus mejores cartuchos y al parecer ya no tienen mucho que ofrecer, más que controversia y cero contenido o sustancia (no hablo de nadie en particular, es una tendencia que se está dando mucho actualmente).
Lo más coreado de la noche? Sin duda "Like a Prayer", que con su coro góspel y ensamble similar al del video de finales de los 80's, nos recordó el por qué esta mujer está en el lugar que ahora ocupa. Sin duda, esta mujer tiene un verdadero balance entre lo nuevo y lo viejo. La verdad, qué difícil escoger qué canciones cantará en cada uno de sus conciertos. Tiene un catálogo para mínimo unos 10 conciertos, incluyendo su música nueva. Y no es exageración; para todos los que la adoramos y nos sabemos todas sus canciones, un concierto como éste, con todo y su parafernalia, nos deja con ganas de más, por lo que esperamos próximamente el nuevo disco y el nuevo tour, seguros de que nos deparará tantas o más sorpresas de las que éste nos dio.
En un concierto en el que hasta su hijo Rocco participó, no cabe duda que Madonna dio lo mejor de sí misma y se entregó a su público. Hubo gente a la que obviamente no le gustó; no sé qué clase de conciertos buscarán estos "conocedores", ya que éste sin duda es de los de mejor manufactura y clase a nivel mundial. Aún y si Madonna no fuera de nuestro agrado, habrá que reconocer el esfuerzo y empeño conque ella se preocupa en brindar un show de calidad y sobre todo, derrochando talento y energía en cada una de sus participaciones. Eso, señores, es lo que hace una verdadera y talentosa artista. El cierre con broche de oro lo dio el mash-up de "Celebration-Give it 2 Me", y no pudo haber un mejor final para una excelente velada.
Por supuesto, les pido acceder a mi página de You Tube para que revisen todos los videos que un servidor grabó en el concierto (que fue prácticamente todo el concierto) y disfruten de esta mujer que, como los buenos vinos, se conserva y cada día agarra más sabor, diga lo que diga la envidiosa gente que no soporta que una mujer de su edad tenga mejor cuerpo y actitud que ellos (ja!).
Y agradecer a mis amigos René, Samuel y Adrián, por compartir esta experiencia conmigo. No hubiera sido lo mismo sin ustedes, hermanos. Un abrazo y espero que lo hayan disfrutado tanto como yo. Seguro que así fue.
Y una reverencia final a la reina, la única reina del Pop: MADONNA.
Hola a todos!! Primero, una disculpa por no haber actualizado mi blog en tanto tiempo. Prometo que ya no lo dejaré tanto tiempo. Hay tantas cosas de qué platicar... Por lo pronto, y para terminar este domingo rico y empezar la semana con toda la energía, les dejo estos videos que acabo de subir a mi cuenta de You Tube para que los disfruten, de este gran grupo inglés que es uno de mis favoritos: Keane, a quien tuve la oportunidad de ver en la Arena Monterrey el pasado 29 de Agosto. Y qué decir del concierto? Fue excelente!!
Esta banda realmente es una de las mejores de su género, y a mí en lo personal me trae excelentes recuerdos de una de las mejores épocas de mi vida. Suena nostálgico, lo sé, pero ésa es la vibra que tiene esta banda y que me gusta mucho. Ya tenía ganas de verlos, y pues se me dio la oportunidad. Y fue maravilloso.
Si hay una crítica que hacer al concierto, es que tuvo realmente muy poca parafernalia. Fue sólo un discreto juego de luces y un figurín con el título del último disco de la bnda, "Strangeland", pero sólo eso basto. La verdad, mis respetos, ya que prendieron al público como hace mucho no lo veía en una banda.
Espero los disfruten. Hay verdaderos clásicos en esta banda que valen la pena, y espero se animen a escucharlos si aún no lo han hecho.
Hola a todos! Una disculpa por la falta de actualizaciones, espero poder actualizar más seguido. Pero la verdad he tenido mucho trabajo... La excusa de siempre, jajaja!
Hoy voy a platicar para los que tenemos la suerte de tener un iPhone o iPod Touch, y es una aplicación que en lo personal me gusta mucho, y se llama WhoSampled. Esta aplicación nos permite saber cuáles son las "raíces de la música" que escuchamos, y la verdad es muy interesante, ya que como alguien dijo, "no hay nada nuevo bajo el sol", y toda la música que oímos hoy en día en su mayoría está reciclada de música de otras épocas.
La aplicación es muy buena, y te da opciones de buscar por artista, canción o álbum, dependiendo de la información que tengas. También te permite acceder a las canciones que tienes en tu librería de iPhone o iPod, así que puedes saber de dónde vienen las raíces de tu canción preferida.
Te permite saber si la canción ha sido sampleada, quién la ha sampleado y si tiene remixes o es un cover, además de que te da links de You Tube o Daily Motion para que escuches la canción original y de qué partes fue sampleada.
Si no tienes iPhone, no importa. También existe la página (ya puse el link casi al principio de este post) para que te diviertas buscando y descubriendo "nueva" música, con sabor a viejo y bueno.
En un principio dije que no hablaría mucho de cosas personales, pero esto merece ser contado.
El día de hoy tomé el transporte público para regresar a mi casa (ni modo, aún no tengo carro). Iba yo muy alegre y feliz,utilizando dos asientos (uno para mí y otro para mis cosas, gracias), cuando dormité un poco. Desperté casi al llegar a mi destino, y agarré todas mis cosas y bajé del camión.
Cual no sería mi sorpresa al darme cuenta que no traía mi cartera. ¡Dios! Fue un momento horrible. Me acababa de comprar mi Aluma Wallet (parece que lo único que veo en TV son infomerciales), traía todas mis tarjetas y documentos, y no supe qué hacer. Tomé un taxi para perseguir al camión, pero se fue por otro lado. Un lío. Hablé para cancelar la tarjeta, y...
En eso, veo que tengo un buzón de voz de un número desconocido. Marco para ver quién es, y un ángel (no puedo llamarlo de otra manera) me dice: "¿Usted es fulanito de tal?" "Sí, soy yo, ¿en qué le puedo ayudar?" (muy en mi papel de RH). "Mi esposa encontró su cartera en el camión y queremos devolvérsela".
El señor me dio su dirección y me pidió que pasara por ella cuando pudiera, lo que hice en ese mismo instante. No estaba lejos de mi casa, afortunadamente. La señora me comentó que al ver la cartera pensó que era un estuche de cosméticos (antes de que digan algo, la cartera sí parece un estuche pero puede ser de cualquier cosa, no sólo cosméticos). Ambos señores fueron muy agradables y aunque quise retribuirlos, dijeron que sólo estaban cumpliendo con su deber.
De todo lo malo que está pasando en el país y en el mundo en estos momentos, es reconfortante ver que aún hay personas que se preocupan por el prójimo y que en su pequeño radio hacen lo posible por ayudar a los demás. Yo tuve la suerte de toparme con personas así, y puedo considerarme afortunado. Me regresaron mi cartera intacta, lo cual ya es mucho decir, y les agradezco infinitamente porque me demostraron que, aún a pesar de nuestras circunstancias, aún existe gente buena y responsable en este mundo.
Ojalá todos tuviéramos la misma suerte de encontrar a alguien así, ¿no creen?
Hola a todos! Esta sección hablará de los nuevos lanzamientos que vaya escuchando y me gusten. No soy crítico de música... bueno, no uno que le paguen, pero espero que mis opiniones les decidan a escucharlos, al menos en Internet. Si son pudientes, pues a comprarlos de iTunes o en su discoteca favorita (¿quién usa esa frase hoy en día? ¡jajaja!)
Garbage ha sido desde sus inicios un grupo importante dentro del rock pop mundial. Recuerdo que la primera canción que escuché de ellos fue Only Happy When It Rains y me gustó por su atmósfera depresiva, al igual que su letra. Pero cuando verdaderamente m atraparon fue con >"Version 2.0" y esas inolvidables canciones, Special y When I Grow Up, y su momento James Bonden The World Is Not Enough.
Sin embargo, el grupo no ha tenido el mismo impacto comercial que tuvo en sus inicios, cosa injusta considerando que "BeautifulGarbage" es su mejor disco hasta ahora en su carrera (para mí, al menos). Lo cierto es que su fórmula noventera a muchos les parece ya desgastada, aunque no me imgino que un virtuoso como Butch Vig, quien fue capaz de cambiar el rumbo de la música con Nirvana y su "Nevermind" del 91, sea capaz de hacer música "de fórmula". Me niego a creerlo.
Y luego, después de una ausencia de más de 6 años, llega "Not Your Kind Of People". Sinceramente, si esperan la reinvención de Garbage como grupo y una nueva era buscan en el lugar equivocado. Garbage no cambiará su forma de hacer música, pero al final del día, a la gente que nos gusta ese grupo nos encanta saber que la banda seguirá refinando su sonido cada vez más sin traicionar sus raíces y ofreciendo canciones de calidad, que aunque no lleguen a ser sencillos, al menos traerán de regreso aquella época tan ideal de nuestras vidas que fue los 90's.
Y no es un disco aburrido, al contrario. Si bien su lado electropop ha quedado relegado a un par de loops en algunas de sus canciones, siguen teniendo esa melodía y ritmo que hicieron un éxito a canciones como Stupid Girl o Vow, hasta Cherry Lips (Go Baby Go). Aquí se encuentran dosificadas, pero sin duda alguna están y hacen que el disco se convierta en un viaje sonoro que nos remonta a las mjores épocas del grupo, con una mejor ejecución y madurez que sólo el tiempo puede brindar.
Aunque debo reconocer que su elección como primer sencillo, Blood For Poppies, no fue la más acertada, el disco merece una oída para todo aquel que recuerda a este grupo como uno de los pilares del rock pop de los noventa. Sin duda será de su agrado y les recordará que estos señores, porque ya son cincuentones, realmente son talentosos y definieron el sonido de una era en la cual muchos de ustedes crecieron.
¿Y qué otra cosa quieren que la maravillosa voz y presencia de Shirley Manson? Una verdadera belleza, con una presencia casi etérea.
Espero poder escucharlos en vivo pronto.
Canciones favoritas: Automatic Systemtic Habit, Big Bright World, I Hate Love, Man On a Wire, The One.
De confirmarse las tendencias, el partido de los comelonches (lo siento, pero no me rebajaré a poner su nombre en mi blog) "reinará" por 6 años. Lo siento, éste fue un golpe duro para todos. Pero más saber que realmente tenemos el gobierno que merecemos (yo no, pero el 41% del electorado lo confirma). Así que basta de política. No hablaré más de ello. Seré un buen ciudadano y trabajaré duro, para eventualmente buscar otra oportunidad como las que hasta ahora gracias a Dios me han llegado. Y seguiré con este blog, para olvidar un poco que mi país volvió, cual mujer golpeada, al autoritarismo de siempre.
*lágrimas rodando por la mejilla*
*Gracias a mi amigo René Delgado por la imagen. Retrata perfecto el ánimo de México en estos momentos.*
No quiero que este blog se convierta en propaganda política, pero hoy es un día importante para los mexicanos. Hoy se decide quién nos gobernará los próximos 6 años, que serán definitorios para el rumbo que tomará este país. En un ambiente de caos de seguridad, donde reina la incertidumbre, es bueno que como mexicanos ejerzamos el derecho que por ser mexicanos nos corresponde. No importa por quién votemos, o si decidimos anular el voto como una forma de protesta: el caso es votar, que seamos nosotros los que decidamos qué queremos para el país. Ya basta de ser apáticos, de dejar que los demás decidan por nosotros. Es hora de tomar las riendas del futuro de México en nuestras manos. Suena terrorífico, pero es la única forma en que podemos asegurar a las generaciones venideras un México del que se sientan orgullosos.
Y porque puedo, y éste es un blog de música, al fin y al cabo, les dejo con una rola que aunque vieja, resume perfectamente el momento político que estamos viviendo. Molotov y su "Gimme Tha Power".
Primero no hay comparación. Ambas son artistas muy diferentes. Avril Lavigne es canadiense, ha sido solista desde sus inicios y compone desde que era una niña. Además ha vendido millones de discos. Y pues Dulce María... digo, no quiero sonar malinchista, pero sí es menos talentosa que Avril, aunque es mediana actriz y estuvo en el grupo RBD, donde alcanzó fama internacional y de ahí se hizo solista. Por cierto, ¿alguien me puede decir algún sencillo exitoso que haya sacado? Gracias, me imaginaba.
Nada en contra de ninguna de las dos. Es admirable hasta donde ha llegado cada una de ellas, en su estilo y en su mercado. Me inclino más por Avril, que siempre ha compuesto su música y nunca ha tratado de darse de aires de poetisa incomprendida en un mundo rodeado de hombres sin razón (muy a la Sor Juana Inés de la Cruz), cosa que Dulce María sí ha hecho (¿recuerdan aquél infame tweet en alusión al terremoto de Japón? Me dio las 3 horas más graciosas de mi vida, vía las respuestas que tuvo en Twitter).
El caso es que Avril tiene una canción que es mi favorita, "Hot". Por supuesto, en alta rotación en mi iPod. También, tengo el video, el cual les pido lo vean y observen bien:
Ahora, díganme, les suena este rostro? Aparece en el video en varias ocasiones, la primera en el minuto 1:53, 2:06 y 3:08 (éste último muy rápidamente). ¿A quién les recuerda?
Quizá son mis nervios, pero yo diría que se parece mucho a este rostro...
????
Por supuesto, no es Dulce María. Es un hombre. Busqué los créditos del video pero no aparecen, para saber cómo se llama el extra, o en una de esas, Dulce María en drag hombre para darse a conocer en el mercado anglo. No lo encontré. ¿Quién hace créditos de un video en estos días? Pero sin duda, el parecido es impresionante, y lo extraño es que es al único del público que le hacen un close-up, y nunca cambia su expresión para nada, por lo que asumo debe ser la única toma que le hicieron...
Comenten: ¿de verdad soy el único que vio este parecido? Por qué nadie comentó algo? Y lo más importante, ¿será un gemelo perdido de Dulce María, del que no sabemos nada, quizá ni ella?
Aprovechando el tiempo, quiero invitarlos a que visiten también mi página de You Tube, donde regularmente subo videos de algunos de los conciertos a los que he ido, y algunos otros eventos. Muchos de ellos han sido en Monterrey, y otros en el DF. De antemano les pido disculpas, ya que en muchos de ellos se oye más mi voz que la del artista, pero todo sea por disfrutar la música, ¿no creen?
Les dejo un adelanto de lo que estoy subiendo en estos momentos: Kinky y su concierto del pasado 8 de junio en la ciudad de Monterrey. Según algunos datos, fueron más de 17,000 personas, lo cual no parece tan descabellado siendo un concierto gratuito. Eso sí, la "lluvia de tierra" (???) estuvo a la orden del día, ¿y hasta cuándo entenderán algunas personas que NO ES CONVENIENTE LLEVAR NIÑOS PEQUEÑOS A ESTE TIPO DE CONCIERTOS?
Como sea, aquí tienen una probadita de su concierto, que la verdad estuvo muy prendido y me gustó.
Ésta es la primera vez que escribo un blog y estoy muy entusiasmado. Espero que les guste y si no, me den sus comentarios para mejorarlo. Obviamente, el tema principal será música, pero podemos esperar hacer comentarios de cosas que sucedan en el mundo, en México y en mi vida, quizá, aunque no le dedicaré mucho tiempo a eso, jejejeje...
Por lo pronto, si hay que hablar de música, mi primera referencia debe ser a mi ídolo, que si no lo saben o los que me leen por primera vez, pueden adivinarlo por el título: Christina Aguilera Ella es mi musa desde 1999, la primera vez que escuché su canción "Genie In a Bottle", y es gracioso porque al principio, sonaba como una cantante negra de mayor edad. Cual fue mi sorpresa al escuchar el World Chart Show (¿recuerdan ese programa? Me encantaba!!) que dicha chica era una adolescente rubia muy del estilo de la ya famosa en ese entonces Britney Spears. (Por cierto, no entraré en detalles de su rivalidad. Ése es tema de otro post).
¿Quién no recuerda esta canción y este video? Yo estaba saliendo de la prepa y entrando a la Universidad, a mis 17 años, y fue una de las mejores épocas de mi vida. Y éste fue mi soundtrack por mucho tiempo. Recuerdo que un amigo fue el primero que tuvo su disco de mi grupo de mejores amigos de la prepa (a los cuales mando un saludo y espero lean este blog, jejeje). Esaba emocionado: era la primera vez que un artista de ese tipo me gustaba, y el saber que oiría su propuesta musical me entusiasmaba mucho.
¿Que si me gustó? Bueno, me ENCANTÓ. Aún hoy en día oigo el disco y me emociono de pensar en aquella chica de 18 años haciendo música y sonando como un adulto, y saber que yo era parte de ello, me emocionaba. No puedo describir qué es lo que realmente me atrajo de ella: Su voz, por supuesto; su forma de ser, tierna y dulce a la vez, pero con una soberbia que no me era ajena en lo absoluto (debemos reconocer que eso siempre ha caracterizado a Christina); y por último, su música, que aún siendo pop no sonaba tan formulada como la de sus contemporáneos Britney, *NSYNC o Backstreet Boys, los cuales tenían el mismo productor que básicamente era el productor de todo el pop en ese entonces, Max Martin. Christina se mantuvo alejada convenientemente de ese modelo, con buenos resultados: su disco vendió tan sólo en US +7 millones de copias por lo que se hizo acreedora a 8 discos de platino. Impresionante para un debut, ¿no creen?
Y claro que su éxito se debió a muchos factores. Se le hizo mucha promoción desde un principio, incluyendo el incipiente Internet, donde había muchas páginas de Internet con información de ella. Mucho se especulo que esas páginas fueron creadas por su entonces manager para atraer la atención de la gente. Yo vi muchas de esas páginas y se me hizo raro que una artista nueva tuviera tantas, pero no me importó. Ahí había talento, y eso era lo único que importaba. "Christina Aguilera" fue un excelente álbum pop en su época, y no lo digo por ser un fan. Realmente marcó época y definió a Christina como una de las herederas del trono pop.
Por eso y muchas razones, Christina es y seguirá siendo una de mis favoritas. Y creo que por mucho tiempo. Así fue el inicio de mi idolatría hacia esta gran artista.
Espero sus comentarios y opiniones. Y esperen más posts! Gracias y Bienvenidos!
